skuzn: (anyuta)
Сходил на фильм Бессона "Люси". Все-таки счастливчик Люк чем дальше, тем больше реализует свои самые дикие фантазии. Про "Пятый элемент" он говорил, что придумал его типа в школе - а тут понятно, что вот выдали ему когда-то "двадцать пятку", приходит он через часов десять в сравнительно социально-приемлимое состояние, и говорит: "эх, хочу снять фильм про то, как устроен мир. Что мы все едины с космосом. Что ты видишь как жизнь циркулирует вокруг тебя...и что время - мерило всего, но и времени на самом-то деле нет!". А ему говорят: "Да ладно, такого кино - полно. Хотя бы, вон, "Космическая одиссея" Кубрика" А юный Люк отвечает "А у меня будет не space opera, а боевик! Чтобы все стреляли и бандиты и полиция и контрабандисты!" - "Да ну! Херня какая-то! Ты еще скажи, что в главной роли Бельмондо должен сыграть!" (все ржут, Люк обижается) - "Нет, у меня вообще в главной роли телка будет! Блондинка, вот! И еще - у меня не будет никаких таких метафор, я вот прямо сниму фильм про то, что НАРКОТИКИ - ЭТО ОЧЕНЬ ХОРОШО!"
Ну, прошло много лет и он реализовал эту идею.
Кто-то сказал, что, мол, зачем Бессон изображает из себя Теренса Малика. На мой взгляд, "Люси" выгодно отличается от "Древа жизни" (и "Фонтана" Аранофски и даже "Матрицы") тем, что это вообще ни секунды не серьезный фильм. От реальной жизни в нем - первые пять минут. Все остальное - прекрасная фантазия подростка, который любит наркотики и блондинок с пушками. Но снятая взрослым чуваком, которому кажется, что это очень прикольно снять такую безумную лабуду.
Я даже понимаю, как Бессон это все делал под завод. А вот я покажу, как ее прет, что она всех любит... а пусть вокруг лежат трупы и ей в это время разрезают живот, вот!
От того, чтобы это превратилось в очередной Грейхауз от Тарантино-Родригеса этот фильм спасает, как ни смешно, то, что он в самом деле о том, что время - мерило всего, но и времени на самом деле нет.
И когда Скарлетт Йохансон, так сказать, листает книгу времен (а злодей подкрадывается к ней сзади с пистолетом) на лице у нее такое выражение, что в самом деле на секунду вспоминаешь, что мы все едины с космосом и можно увидеть, как жизнь циркулирует вокруг тебя.
И тут я подумал, что знаю откуда у героев голубой порошок. Его, очевидно, достали из глубин той самой голубой бездны, о которой, казалось, Бессон давно забыл
skuzn: (Default)
В торрентах нашелся невиденный мной по недосмотру старый (1986) фильм Джона Ву «Герои не плачут» - “Hero has no tears». В самолете по дороге домой посмотрел его не без удовольствия. Фильм был снят еще до «Better tomorrow» и Ву считает его своим первым настоящим фильмом.
На самом деле это такая разведка боем перед «Пулей в голове» - то есть скорее военный фильм, чем классический Джон Ву с мексиканской дуэлью и пистолетными рапидами. Вообще-то сюжет типа «группа наемников пробивается через джунгли, преследуемая тремя группами врагов» не относится к числу моих любимых, но эти 80 минут были одними из самых приятных в моем двадцатичасовом путешествии.
Знатоки Ву оценят, как неожиданно он разыгрывает свою любимую карту «маленький мальчик в центре перестрелки» - мальчик на этот раз оказывается вполне деятельный и сообразительный. Любимым персонажем, впрочем, оказался американский дезертир, живущий с двумя или тремя азиатскими красавицами в заминированном по периметру доме на сваях и проводящий время в курении ганджи и групповом сексе. С сожалению, групповой секс в изображении Джона Ву выглядит предсказуемо ванильно и скучновато, но первое появление персонажа совершенно прекрасно: он сидит в лотосе обвешанный динамитом со взрывателем в руке на фоне католического креста.
(Впрочем, imdb говорит, что часть эротических эпизодов порезали. По ссылке вообще много интересного рассказано)
Самым диким эпизодом фильма, однако, стал тот, который и дал ему английское заглавие: тот, кто не отведет глаз, узнает когда и почему у героев не бывает слез.
skuzn: (Default)
Я знаю, зачем я пишу такие длинные и занудные постыktochitaet.ru статистика друзей
Чтобы потом пришел кто-то умный и написал все короче и лучше
skuzn: (Default)
Когда я был кинокритиком, я любил подводить итоги года. Типа лучший фильм и все такое. Сейчас я смотрю так мало фильмов, что это занятие полностью теряет смысл. Но все равно – каждый год в начале января я думаю: а чего хорошего я посмотрел-то? Составлять рейтинги при моем объеме просмотренного явно не имеет смысла, но назвать пару фильмов все-таки хочется.

Поэтому дальше следуют несколько заметок про несколько фильмов, которые мне понравились в этом году. И ссылки на фильмы этого года, о которых я уже написал.

«Темный рыцарь» – не впечатлил. Про то, почему не впечатлил – не в самом посте, а в комментах.
«Гонщик Спиди» – напротив, очень впечатлил
«Валли» - если дадут лучший фильм года я буду рад :)
«После прочтения сжечь»/ «Старикам здесь не место»
«Залечь на дно в Брюгге» - Фильм чудесный, но последние 15 минут все портят.
Мне он все равно кажется перехваленным, обсуждение – вот тут и шутки по итогам обсуждения – вот тут.

Безумный детектив, реж. Джонни То и Вай Ка-Фай )

Все умрут, а я останусь, реж. Валерия Гай Германика )

И две ссылки на рейтинги людей, который смотрят фильмы больше меня

[livejournal.com profile] molcha - вот
Рома Волобуев - вот
В каждом рейтинге я видел ровно один фильм
skuzn: (Default)
Катичка уехала в Турцию с детьми и поэтому по вечерам я изображаю однокого холостого мужчну: пью разные напитки и смотрю разное кино, которое не удосужлся посмотреть раньше.
Ниже даже не рецензии, а так -- краткие отчеты о том, что показалось наиболее примечательным. Для тех, кому интересно
Только чур - не дразниться, что я раньше всего этого не посмотрел - я давно не кинокритик, мне можно
Read more... )
skuzn: (Default)


Сергей Кузнецов


Зоо или фильмы не о любви.




Из всех детских книг и мультфильмов, созданных в советские годы, цикл о Чебурашке и Крокодиле Гене - один и самых популярных. Поставленные режиссером Романом Качановым по мотивам книги Эдуарда Успенского и нарисованные знаменитым Леонидом Шварцманом четыре мультфильма ("Крокодил Гена", 1969, "Чебурашка", 1971, "Старуха Шапокляк", 1974 и "Чебурашка идет в школу", 1983) стали абсолютной классикой. В отличие от Буратино, бывшего переделкой Пиноккио, и от "Ну, погоди!", идеологически близкого "Тому и Джерри" история о маладом Кракодиле, который хотел завести себе друзей и о неизвестном науке звере была абсолютно оригинальна. Это - одна из причин, объясняющий ее небывалый культовый статус.


В постмодернистскую эпоху статус этот естественно измерять количеством анекдотов, пародий и переделок, материалом для которых послужил тот или иной фильм. И тут у фильма Успенского-Качанова-Шварцмана все в порядке: по количеству упоминаний в анекдотах из всех мультгероев Крокодила Гену и Чебурашку опережает разве что Винни-Пух с Пятаачком. Этой анекдотической популярности способствовал сам стиль мультфильмов - так, знаменитый эпизод из "Старухи Шапокляк", когда Чебурашка предлагает Гене "Давай я понесу вещи, а ты понесешь меня" сам по себе выглядит анекдотом.


Девяностые годы дали настоящий всплеск интереса к этим героям. Внезапно выяснилось, что троица Гена-Шапокляк-Чебурашка - это базовые составляющие нашей поп-культуры, нечто вроде единого в трех лицах Микки-Мауса. Более того, Чебурашка стал единственным русским персонажем, получившим культовый статус заграницей: неоднократно сообщалось о том, что игрушка и мультфильм популярны в Японии - однако не среди детей, а среди девушек двадцати с лишним лет. В интернете можно найти десятки японских страниц, посвященных героям советского мультфильма*.


Нас, однако, куда больше будут интересовать отечественные концептуальные упражнения. Так, в середине девяностых молодой московский художник Алексей Кононенко изобрел Бурашку, смесь Буратино и Чебурашки, а сравнительно недавно аниматор Минлекс сделал пронзительный флэшмультфильм "Фотокарточки"
*, к которому мы еще вернемся.


Самым известным, впрочем, является серия Алексея Кузнецова
*, в которых три наших героя предстают то в качестве персонажей картин Сальвадора Дали, то в облике узнаваемых героев советских и зарубежных фильмов.


Две лучшие работы этого цикла - "Вспомнить все" и "Короткая спичка". В первой из них Гена в мундире выкладывает на столе портрет Чебурашки из спичек (На заднем плане - пыточное кресло), во втором Чебурашка, Шапокляк и Гена изображают известную мизансцену из "Сталкера".


Эти два рисунка так удачны не только потому, что в них мультфильм Успенского-Качанова, сериал Лиозновой и фильм Тарковского оказываются поставлены в один ряд, превращаясь символы культуры семидесятых. Важнее то, что в этом соседстве нам открываются общие черты всех трех картин, много говоря о времени, когда они были созданы и на которое пришлось наше детство.


Если выразить это общее одним словом, то слово это будет "меланхолия". Бесконечно долго идут по Зоне трое героев "Сталкера", задумчиво смотрит на спичечные пазлы полковник Исаев-Штирлиц, грустно запускает юлу на полу телефонной будки Чебурашка.


Если присмотреться, мы заметим, что эта меланхолия складывается из двух компонентов. Первый из них - одиночество и отчужденность. Чебурашка не просто лишен друзей, как Крокодил Гена и другие герои - он вдобавок чувствует себя полным изгоем: его не берут даже в Зоопарк. Это частый мотив в советской детской культуре - одинокий ребенок, отвергаемый взрослыми и сверстниками: достаточно вспомнить пионерско-мушкетерские романы Крапивина, школьные фильмы о чудаках из 5 "Б" и Насте, мечтающей о пантерах и оленях, мультфильмы о Голубом щенке и других зверях, которые только в финале находят себе друзей.


Мотив изгойства - главный мотив первых двух мультфильмов цикла. В финале первого Гена признает Чебурашку своим другом, несмотря на то, что он - "неизвестный науке зверь", во втором героев принимают в пионеры, хотя они не умеют строить скворечники и маршировать. В финале третьего мультфильма все герои оказываются на крыше поезда, хотя у них есть два билета на троих: они не могут позволить никому из них ехать там в одиночестве - старуха Шапокляк "все-таки дама", а Гена и Чебурашка - слишком близкие друзья.


Ощущение детской бесприютности и одиночества соблазнительно выводить из демографических особенностей эпохи: это было первое поколение детей, родители которых разводились в массовом порядке
* - и первое поколение детей, выросшее в отдельных квартирах. Герои рассказов Драгунского еще могли прятаться под кроватью у соседки: дети семидесятых все чаще замирали у окна в ожидании мамы, которая должна прийти с работы.


Социальные корни изгойства семидесятых совсем прозрачны - интеллигенция чувствовала, что власть отвергла ее, что она - одна и никому не нужна. Почти каждый чувствовал себя меньшинством - и отсюда почти политкорректный пафос защиты прав меньшинств, столь ясный во многих советских мультфильмах, прежде всего - в хрестоматийном "Голубом щенке" - почти неприкрытом гимне гомосексуальному чувству с неизменным мускулинным Моряком, уверяющим зрителя, что "если всеми ты любим - быть неплохо голубым".


Вернемся, однако, к нашим героям. Упомянутый выше флэш-мультфильм "Фотокарточки" показывает повзрослевшего Чебурашку, грустно дорисовывающего в свой фотоальбом Крокодила Гену - который ушел от него или никогда не существовал? Этот мотив "вымышленного друга" заставляет вспомнить не только Гену, играющего с чайником в шахматы, но и еще один знаменитый мультфильм Качанова - "Варежку", историю девочки сотворившей собаку из варежки. Впрочем, этот мультфильм вводит второй "меланхолический" мотив эпохи - мотив вещи.


Холостятская квартира Гены - свалка вещей, символ неуюта. Вместо дивана у него - садовая скамейка, рукомойник - прямо в комнате, игрушки разбросаны по полу. Стоит добавить воды - и мы получим пейзаж "Сталкера", столь же пронизанный печалью. Семидесятые с их культом уюта и семейного гнезда позволил взглянуть на советскую бедность и убожество иными глазами: захламленность и теснота стали признаком коммуналок, символом прошлого, которое никак не хотело уходить, потому что просторные чистые квартиры в новостройках столь же стремительно превращались в склады продуктов про запас, детских вещей, которых держали для внуков (ну, зачем еще молодому крокодилу кубики? Как не крути - он взрослый, а не ребенок), того, что жалко было выбросить, потому что это было либо памятью, либо дефицитом.


Иосиф Бродский, бывший главным поэтом эпохи семидесятых (пусть и отсутствующим в формальных пределах Союза) много писал о заброшенных вещах, покрытых пылью, как о символах времени - и, видимо, неслучайно. Семидесятые пронизаны чувством остановившегося времени - остановившегося и по контрасту с буйным предшествующим десятилетием, и потому, что казалось что это, новое десятилетие, не кончится никогда. Оно в самом деле длилось 15 лет (от крушения Пражской весны в 1968 году до смерти Брежнева в 1982) и мультфильмы о Крокодиле Гене и Чебурашке обрамляют его датами выхода на экран.


Важность тематики времени подчеркнута двумя самыми известными песнями из этих фильмов: написанные разными авторами (А.Тимофеевским и самим Успенским), они тем не менее размышляют об одном и том же - о необратимости и быстротечности времени: "К сожаленью, день рожденья, только раз в году" и "Медленно минуты уплывают вдаль, встречи с ними ты уже не жди".


Эпоха, впрочем, отразилась не только своей меланхолией: почти в каждом фильме присутствуют сатирические моменты, нацеленные скорее на взрослых, чем на детей. "Крокодил Гена" открывается сценой, когда продавец обвешивает покупателя, в "Старухе Шапокляк" Гена воюет с фабрикой, загрязняющей реку, а Шапокляк задает жару браконьерам; в "Чебурашка идет в школу" фигурируют халтурные рабочие, уже который месяц не заканчивающие ремонт. Это - критика отдельных недостатков, почти непонятная сегодняшнему зрителю и, уж конечно, совсем не интересная ему. Между тем, обвешивать никто не перестал, реки загрязняют не меньше, а ремонтные рабочие, перестав быть госслужащими, не стали работать быстрее. В семидесятые это были едва ли не единственные объекты критики - и потому эти шутки вызывали радостное чувство узнавания. Сегодня же они выглядят как те самые кубики на полу комнаты Крокодила Гены - нечто ностальгически-трогательное, но немного неуместное. Вместе с тем вольные или невольные фиги в кармане вызывают отклик до сих пор: фраза пионеров "А маршировать мы вас научим!" звучит пугающей угрозой, а знаменитое "Как же так, мы строили, строили, а все зря?" остается лучшей эпитафией семидесяти годам советской власти.


Надо сказать, что цикл статей, первой из которых и является та, которую вы сейчас читаете, замышлялся как попытка взгляда на старые советские мультфильмы с двух сторон: с одной стороны мне хотелось вытащить из них те приметы безвозвратно прошедшего времени, о котором они сняты, а с другой - постараться взглянуть на них из сегодняшнего дня, дав, если угодно, новую интерпретацию старым образам.


Удивительно, но цикл о Крокодиле Гене, Чебурашке и Шапокляк сопротивляется этой процедуре более чем успешно. В наибольше степени интригующий сюжет - о половой принадлежности Чебурашки и о природе его дружбы с Геной - остается неразгаданным. Символом этой неразрешимости служит эпизод из "Старухи Шапокляк", когда дети дарят Гене и Чебурашке лягушонка. Для этой пары лягушонок, конечно, может выполнить роль ребенка - он зеленый как крокодил, а его глаза выступают визуальным эквивалентом ушей Чебурашки. Герои, однако, от дара отказываются и лягушонка выпускают, словно желая показать, что в их случае традиционная семейная модель не работает.


Гена и Чебурашка - не муж и жена, не пара любовников и, конечно, не просто друзья. Если искать аналог в более современном кино, то это Леон и Матильда из фильма Люка Бессона. Для усиления этого анекдотического сходства можно сослаться на то, что в коридорах "Союзмультфильма" шутили, что Гена - это агент КГБ (кожаная куртка, странная работа крокодилом в зоопарке, явное родство с Шерлоком Холмсом)
*. А от агента КГБ до наемного убийцы один шаг: достаточно вспомнить, как выглядит Гена с отбойным молотком. О еврействе, упорно приписываемом безродному космополиту Чебурашке тоже все помнят - и если национальность Матильды еще вызывала сомнения, то насчет родившейся в Иерусалиме Натали Портман нет двух мнений. К слову сказать, апельсины в ящике с которым Чебурашка прибыл к нам, поставлялись в СССР вовсе не из Марокко, а из Изралия, что еще раз подтверждает интуитивную правоту противников Чебурашки, нутром чующих еверйский запах.


Впрочем, эта версия ничего не добавляет к знакомому с детства мультфильму. Более того - мультфильм отвергает любые попытки наложить на него какую-нибудь новейшую интерпретацию. При всем моем желании, французские постструктуралисты или словенские постлаканианцы оказываются точно также неуместны в этом контексте, как нью-эйджевские неомифологические построения. Можно, например, назвать Старуху Шапокляк трикстером (старуха и ребенок, обманщица и обманутая и так далее), однако все-таки неясно, что это нам даст, кроме возможности сказать умное и давно всем надоевшее слово.


Трудность привнесения в мир Крокодила Гены и Чебурашки новых смыслов отчетливо контрастирует с их способностью легко перемещаться в любой иной контекст, блестяще продемонстрированная в цикле Кузнецова. Похоже, дело в том, что герои Успенского-Качанова-Шварцмана полностью самотождественны. Герои мультфильма не могут работать иллюстрациями к чужим теориям - они слишком заняты тем, что работают собой: в точности как Гена, работавший в Зоопарке крокодилом. Эта самотождественность и позволила им стать настоящими героями поп-культуры. Их мир герметичен и долго не выпускает попавшего в него маленького зрителя, которому, конечно, полностью все равно, какие следы семидесятых находят в этих мультфильмах его родители.





Примечания

1 Официальная страница - http://www.cheb.tv/, самая известная, "Квартира Чебурашки" - http://www.geocities.co.jp/Hollywood-Miyuki/2547/. Самая трогательная - домашняя страница двадцатилетней девушки, которая любит Чебурашку и группу "Порнографити" http://www.tokujo.ac.jp/Tanaka/St-profiles01/aya-profile.htm. Подробней об истории Чебурашки в Японии см. Александр Братерский. Японские приключения Чебурашки. Итоги, №48, 2003
От себя добавим, что в "Чебурашке" главный герой на мгновение предстает в образе покемона, когда после удара током начинает метать молнии.
2 http://www.multikov.net/m_top/?cartoon_ID=316&sort=||||1
3 http://hiero.ru/2021598
4 Кстати, с этим же фактом связывают иногда успех "Звездных войн" в Америке конца семидесятых. Заметим, что одна их картин Кузнецова изображает Чебурашку в виде Йоды.
5 Светлана Самоделова. Вождь кукольного пролетариата. МК, 30.08.2003.

Впервые опубликована в журнале "Искусство кино".
Две других статьи того же цикла
тут и третья - тут.

skuzn: (Default)
Мы с Катичкой придумали новое сообщество. Называется - "Кино с детьми", [livejournal.com profile] kino_s_detmi. Идея в том, чтобы писать как мы смотрим с детьми кино, которое любили когда-то. Подробности - вот тут.
А еще - это единственный формат писания о кино, который мне сейчас интересен
Присоединяйтесь, будем рады.

Когда мы придумали это комьюинити, я собирался для затравки написать как я смотрел раннего Джеки Чена с пятилетним сыном, а "Землю Санникова" и "Достояние республики" - с одиннадцатилетней дочкой. Мне казалось, что эти посты смогут задать формат сообщества - но почему-то первый пост плучился совсем другой. Про Джеки Чана и советское кино я еще обязательно напишу, а пока - вот что получилось
skuzn: (Default)
На сайте Букник - моя статья про Алена де Боттона.
Я реально считаю, что журнал Афиша.Мир совершил что-то невозможное, напечатав его "Искусство путешествий"
Прекрасная, охуенная просто, книга
Может быть, ее еще можно как-то найти
skuzn: (Default)
Удивительное дело. Лента.ру поместила очень неплохую историческую статью про экранизации игр и игры по фильмам.
Всем бы она была хороша, если бы автор напечатанной сегодня статьи не забыл о существовании уже месяц как идущего в кинотеатрах фильма "Сайлент Хилл"
К слову сказать, совершено охуенного.
Режиссер Кристофер Ган ("Плачущий убийца", "Братство волка")
Сценарист Роджер Эвори ("Pulp Fiction")
Несмотря на то. что временами чувствуется, что это экранизация игры, это очень красивое, страшное и неприятное кино. К тому же - неглупое и хорошо сделанное. Музыка, говорят, взята из второй и третьей игры, но все равно очень хороша. Чередование трех типов эпизодов - саспенс, расследование, чистый ужас - сделано так отлично, что зрителя реально потряхивает. Неудивительно, что в зале начинают переговариваться и шутить: выдержать все это в самом деле нелегко.
В результате в полпервого ночи около кинотеатра "Витязь" обнаружились какие-то подозрительные сетчатые заборы... блядь, я их совсем недавно видел, где-то час назад... похоже, сейчас завоет сирена и прошлогодний пепел, словно иней, славно повалиться на город, стоящий на семи спящих до поры холмах.
skuzn: (Default)
В самолете прочитал последний аксеновский роман, «Москва-ква-ква». Его принято ругать, что, в общем-то, неудивительно. Книга вторична, мессадж невнятен, образы узнаваемы – по крайней мере, всеми, кто читал Аксенова последние двадцать лет. «Вольтерьянцы и вольтерьянки» были лучше, а «Кесарево свечение» - трогательней и откровенней.

Но мне все равно понравилось - возможно, потому, что я немного знаком с автором. Я почему-то все время представлял себе, как сидит Василий Павлович в своем Биаррице и с большим удовольствием пришет эту книгу. Собственно, вот это удовольствие в ней и чувствуется и даже как-то передается мне.
Read more... )
skuzn: (Default)
1. Всем смотрить!
2. Гоша М. как всегда был прав: это пиздец какой-то и лучший русский экшн последних нескольких лет
3. То, что пытались сделать создатели Антикиллеров, наконец, было сделано. Если когда я смотрел фильмы Кончаловкого-Бакшиева, все время было ощущение, что они любят то же кино, что и все правильные ребята. Здесь не остается времени об этом думать: в частности потому, что сюжет прост и выразителен, а авторы не размениваются на мелочи. Все производит очень цельное впечатление. В этом фильме всего в меру: музыки, монтажа, аутентичности, шуток, характерных персонажей и тд. Все очень хорошо сбалансировано - и в результате получается чистый драйв, на который в Антикиллерах были только намеки.
4. Час ночи, завтра вставать, сна ни в одном глазу.
5. [livejournal.com profile] katichka как всегда все сказала лучше меня

Короче, всем смотреть! Еще десяток таких фильмов - и киноманы со всего света целый сезон будут смотреть только русское кино, как до того смотрели гонконгское, японское и корейское. Ну, это нормально
skuzn: (Default)
Пока был в отпуске много читал. Писать детальные рецензии лень, поэтому в несколько строк. Возможны умеренные спойлеры.

Теодор Рошак. Киномания/Flicker. )
Карл Хайасен. Много разных романов )
Айзек Адамсон. Эскимо в Хоккайдо )
Ларс Сааби Кристенсен. Полубрат. )
Нил Гейман. Дым и зеркала )
skuzn: (Default)
А вот роман Изабель Альенде "Зорро. Рождение легенды" меня разочаровал. Я не осилил "Дом духов" и мне не попадалась "Эва Луна" (слышал только в пересказе Анюты Ш.), но вот "Портрет в сепии" и "Дочь фортуны" мне вполне понравились - возможно, потому что я их слушал в машине в виде аудиокнижки на английском. При чтении глазами на русском выясняется, что пишет Альенде очень так себе - я имею в виду ровно стиль - а сюжет сильно уступает "Дочери фортуны". Грубо говоря, "Капитан Алатристе" на порядок лучше, чем "Зорро".
Всегда грустно, когда обламываешься, увы.
skuzn: (Default)
Я помню, что я обещал рецензию на роман "Прага"
Ну, не будет ее - потому что дочитав роман до конца, я понял, что это для меня очень личная книжка. И дело не в том, что неясно, как про нее говорить после этого, а в том, что трудно избежать спойлеров.
Там все-таки вполне образовался сюжет и довольно неплохой.
Из недостатков: местами автор не может остановится и эпизод, который должен бы занять две страницы, разгоняет на десять. Это очень хорошие десять страниц (лучше, чем были бы две), но ритм повествования все время несколько провисает. Я обратил на это внимание, потому что сам этим грешу и не знаю, как с этим бороться.
Короче - всем по-прежнему рекоммендую.
Мне кажется, важная особенность романа в том, что персонажи в нем почти равноправные и по большому счету каждый читатель (из опрошенных) выбирает себе кого-то, про кого больше всего интересно. Для меня это, например, Карой/Чарльз, а раньше был бы Марк. Само собой, я не имею в виду "близок" в смысле "похож", а именно в смысле важности тех тем, которые на его/ее поле разрабатывает автор.
Чтобы было нескучно - голосовалка для тех, кто читал: )
skuzn: (Default)
Реально: я сейчас читаю лучшую книжку этого года
Она очень точная и вполне соответствует моему взгляду на мир
И еще - она охуенно написана. Это видно даже в переводе.
Это "Прага" Артура Филлипса
Чтобы все поняли, как она мне нравится, я несколько раз во время чтения отрывался и звонил знакомым поделиться восторгами.
Последний раз из западных книг мне так нравился Infinite Jest, хотя это некорректное сравнение: книжки совсем не похожи
При этом я уверен, что ее вообще никто не заметит: серия считатется массовой и попсовой, предыдущий изданный роман Филлипса "Египтолог" (на самом деле написанный позже "Праги") - неплохое развлекательное чтиво. То есть никаких оснований у законодателей интеллектуальных мод покупать "Прагу" нет.
К тому же на нее не поведуться сентиментальные девушки.
И не поведуться любители оранжевой серии АСТ и контркультурной литературы
К тому же она переводная и не будит чувство национальной гордости (вариант: национальной вины) как Иванов или Шишкин
То есть у нее нет никаких шансов. Это та самая проза, которая в России непопулярна.
Но я, похоже, именно такую и люблю.

Я пока прочел страниц 200 из пятисот - и у Филлипса есть шансы испортиться. Но пока он делает самые неожиданные (в литературном смысле) финты как раз в тот момент, когда я начинаю думать, что вот-вот заскучаю
Это я к тому, что как дочитаю, еще напишу
skuzn: (Default)
Как уже знают читатели дневника [livejournal.com profile] katichka мы наконец добрались до шестого сезона Секс and the City.
Те, кто видели, уже знают, что он охуенный. Уже совсем не смешной, очень грустный и пронзительный.
Не очень понятно, к сожалению, можно ли его смотреть хотя бы без первых двух сезонов - но тем, кто сломался на третьем-пятом, я советую все-таки шестой посмотреть.
Отдельно радует русская линия.
Русского любовника Керри Бредшоу играет Михаил Барышников. Играет так, что все разговоры о том, что русские в Голливуде карикатурные сосут раз и навсегда.
Герой Барышникова - русский художник и скульптор, уже лет тридцать живущий на Западе (Нью-Йорк, Париж, Амстердам) - знаменит, богат и в свои 53 года более чем сексуально-привлекателен. Он был завсегдатаем Studio 54 и перетрахал весь Нью-Йорк. Он выставляется в крупной парижской галлерее. Он вообще настоящий европеец. Он абсолютная селебрети.
Однако Керри мешает то, что она называет его "романтичностью". Он
- играет ей на рояле
- дарит ей платье, которое ей понравилось в журнале Vogue
- водит в оперу
- предлагает станцевать под оркестр на улице
- читает стихи Иосифа Бродского
- в ответ на сообщение, что у кого-то из близких Керри рак, рассказывает, как его подруга умерла ровно от этого рака. Вместо того, чтобы сказать "все будет окей"
Все это производит сильное впечатление. Во-первых лишний раз ясно, насколько я русский человек. Во-вторых понятно, как смотрели на меня мои американские друзья.

Хорошее кино, одним словом. Правдивое. Некоторым образом способствующее позитивному формированию русской идентичности. Не гангстеры, не нувориши, не алкаши - а люди европейской культуры, утонченные, галантные - и с трагическим мировосприятием, которое они готовы, с легким пожатием плеч, навязывать остальному миру.

И, кстати, вопрос к американским френдам. В серии ick factor Барышников читает по-английски Бродского. Русский перевод забивает оригинал напрочь и по переводу (подстрочному?) оригинал не угадывается. Может, кто для меня глянет на диске и перепишет стишок? Буду страшно признателен.
skuzn: (Default)
Мы пошли на этот фильм, потому что Кате хотелось мелодрамы и не хотелось ни "Домино", ни "Эон Флакс". А также потому, что я люблю Almost Famous и поэтому верю в Кэмерона Кроу
Надо сказать, он мои надежды не обманул.
Из сюжета на тему "яппи-неудачник приезжает на похороны отца в провинциальный городок, где никогда не был, и заводит там роман" Кроу сделал грустное и смешное кино, чем-то напоминающее Lost in translation и Sideways. Удивительное ощущение достоверности американской провинции - где я, заметим, никогда не был.
Вообще это очень американский фильм - в том смысле, что это фильм о сердце Америки, которое, очевидно, сильно отличается от аналогичного сердца России. В частности, в нем можно почувствовать, что за американскими странностями стоит множество прекрасных вещей: желание поддержать другого, продемонстрировать силу духа, позитивно отконнотировать и так далее.
Впрочем, меньше всего я бы хотел устроить здесь дискуссию про Америку и Россию.
Из неочевидных вещей замечу, что фильм о встрече двух людей четко снят с мужской точки зрения. Точнее, с точки зрения влюбленного мужчины: например, герои говорят по телефону несколько часов, а мы слышим только несколько реплик. Это и есть память влюбленного: он запоминает только то, что его зацепило. Нет никакого сомнения, что что в не попавших в фильм минутах общения, героиня говорит много глупостей - но мы их не видим, потому что влюбленный человек этого не замечает.
Одним словом - хорошее кино. Не великое, но хорошее. Думаю, на Оскар номинируют, а, может, чего и дадут - скорее всего, за сценарий, если не найдется чего получше (я не отслеживал процесс в этом году, черт его знает, что я пропустил. Вот и в прошлом году Sideways увидел только весной).
Одним словом - recommended. Не a must, но recommended.
Update Почитал русские рецензии. Да, в самом деле, этот фильм почти невозможно понять, если в Америке не жить. Некоторые критики увидели в нем, например, абсурд и подражание Линчу. Увы, эти люди ничего не поняли ни в Линче, ни в Кроу.
(кстати, это доказательство, что "Элизабеттаун" - просто хороший фильм. "Американскую красоту" все понимали, даже без знания контекста).
С другой стороны, чего удивлятся, что наше кино не пользуется популярностью в мире: наш контекст еще меньше известен стороннему наблюдателю
PS Вот я понял еще одну вещь. В этом фильме очень точное сочетание иронии и искреннего чувства. В какой-то момент герой едет по разным знаковым местам Америки: отель, где убили Мартина Лютера Кинга, Мемфис, самый круглый амбар и тд. При этом легко соскочить в шарж - и легко соскочить в пафос. А Кроу выдерживает интонацию "ну, да, глупости, конечно, попс, пошлость - но все-таки вот такая она, моя страна". И человеку, по этой стране не ездившему, эту интонацию схватить почти невозможно: кто-то считает, что Кроу умиляется, кто-то считает, что это такой абсурд и так далее.
Понятно, что в этой интонации Кроу не одинок: скажем, Джармуш это тоже здорово умеет.
Но мне страшно не хватает фильма о России, снятого с этой интонацией. "бумер" местами приближается, но только местами и только приближается
skuzn: (Default)
Сайт Росмена сообщает, что дата официальных продаж "Гарри Поттера и принца-полукровки" - 3 декабря. Между тем, еще в этот понедельник я купил эту книгу у метро - видать, случайно утекла, но яндексовская искалка по блогам показывает, что утекла изрядным тиражем.
Я, собственно, ждал русского перевода и не читал по-английски. Причин было несколько: во-первых я читал первые книги по-английски, потом уже - по-русски и поскольку читал их быстро, то понял, что качество перевода меня не волнует. По-русски я читаю все же быстрее, а книга толстая и тд. Но, главное, конечно во-вторых: я считал, что это не очень мой автор и нечего заморачиваться и некуда спешить (Пулмана и Сникета я покупаю на английском при первой возможности). Ну, и вот я купил "принца-полукровку" по-русски и прочел.
Результат ошеломительный. Следующую книгу я куплю по-английски как только она выйдет!
"Гарри Поттер и принц-полукровка" - не просто очень хорошая книга, но первый роман Роулинг, который я готов полюбить.
подробности, спойлеры и тд )
skuzn: (Default)
Посмотрел кино. Очень странное впечатление. Снято хорошо. Идея сценария - отличная. Фильм - на мой взгляд - очень так себе.
Я даже понимаю почему и попытаюсь объяснить.
Я не читал повести Миндадзе (может, там все четче проговорено или, наоборот, не проговорено вовсе), но сама по себе история видится мне безумно красивой.
дальше пошли спойлеры )

Profile

skuzn: (Default)
skuzn

March 2017

S M T W T F S
   1234
567891011
12131415161718
19202122 232425
262728293031 

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 24th, 2017 12:20 pm
Powered by Dreamwidth Studios